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演员实用手册

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艺术

  • 购买点数:13
  • 作 者:刘锡林 梁文凌 张石清等编
  • 出 版 社:长沙:湖南人民出版社
  • 出版年份:1986
  • ISBN:8109·1384
  • 标注页数:353 页
  • PDF页数:371 页
图书介绍
标签:演员 手册

(一)戏剧演员观众 1

关于“戏剧”二字 1

戏剧为何称第七艺术 2

世界上的三种古老戏剧 2

什么是戏剧的本质因素 4

演员———“舞台的皇帝” 5

观众—一“演员的上帝” 7

不可忽视的“观众学” 8

戏剧独特的表现手段 9

(二)演员创造角色 12

演员的天赋指什么 12

初演角色应如何选剧本 15

演员怎样分析角色 16

为什么要求演员积累生活 16

演员思维的特点是什么 19

演员怎样才能筑起独立创造的城堡 21

演员构思和体现舞台形象注意事项 23

舞台行动的特定涵义是什么 23

动作、行动、行为、动作细节的特定涵义 24

动作三要素与演出三要素的区别 25

什么是语言性的行动 25

有行动性台词的作用 28

戏曲唱念的妙用 29

何谓“潜台词” 31

内心独白与内心对白 32

内心视象的作用是什么 32

应注意语言的逻辑顿歇 32

不要放过个性化语言 33

小品训练的意义和内容选择 35

小品训练的方法 36

排练法之一:台词分析法 37

排练法之二:小品分析法 38

排练法之三:形体行动分析法 39

注意清理舞台情绪线 45

“明星停顿”的奇妙作用 46

什么叫舞台交流 49

什么叫舞台适应 50

怎样把握舞台节奏 52

什么叫舞台气氛 55

演员创造时的双重生活 56

一切表演流派都承认的“舞台假定性” 58

怎样捕捉形体与心理的自我感觉 59

全方位把握角色的过去、现在和远景 63

场面调度的意义 65

艺术夸张与细节表演 65

表演切忌“平、浅、直” 68

障碍角色性格化的几种弊端 69

发扬民族化的现实主义创造精神 70

(三)戏曲表演技巧 80

戏曲程式的意义 80

戏曲剖象的主要手段 81

戏曲行当怎样划分 81

行当的内容和作用 83

戏曲音乐声腔如何分类 84

“字是骨头腔是肉” 85

十三辙类型与收音方法 85

发声的基本要求是什么 87

演唱的两种错误口型 87

科学发声口型——“坛子口型” 88

练嗓注意事项 89

吐字如何分辨 89

行腔的原则是什么 90

用气的目的和方法 90

装饰唱法的表现力 90

怎样区分五音、四呼、尖团字 91

怎样在阴阳四声中行腔 92

切音的分法 93

上口字、习惯音的区分 94

怎样垫字行腔 93

注意分清句号、逗号、文义 95

怎样理解“千斤念白四两唱” 96

怎样才能气足腔美 97

怎样使用打击乐 97

戏曲打击乐有什么作用 98

戏曲曲牌的分类 98

戏曲“做工”指什么 99

戏曲舞蹈化动作的要求和模拟对象 100

象形舞蹈的性质和范围情绪舞蹈的性质和范围 101

武术舞蹈的性质和范围 101

特技舞蹈的性质和范围 102

表演性舞蹈的性质和范围 102

生产舞蹈的性质和范围 103

表意舞蹈的性质和范围 103

虚拟舞蹈的性质和范围 104

眼神的作用与样式 105

笑的样式 106

哭的样式 107

头颈动作 107

如何训练口型美 107

怎样发挥鼻子的辅助作用 108

会说话的眉毛练习 108

形体美训练要领——“三节六合” 109

形体训练的目的和范围 110

走“台步”要领 113

手势与指法 116

行礼的程式 117

水袖身段名目、含意及技法 117

“甩发功”样式、技法、作用 119

翎子功技巧 120

要髯口技巧 122

扇子功举要 127

小生开扇动作 128

戏曲旦角摺扇功 129

花旦团扇功举目 142

“手绢”的表演技巧 143

飞褶子功要领 146

要帽翅 147

要素珠 147

要旗 147

蚊帚功举要 147

变脸技巧 148

泪功戏要领 149

斛斗技巧的作用与要求 150

毯子功训练项目 150

把子功”要领 152

什么叫“打荡子”、“攒” 153

把子功训练项目 153

把子功术语 155

打出手技巧 156

角色上场 157

外场椅儿和内场椅儿 158

龙套程式 159

要以折子戏打基础 161

现代戏也要有绝活 161

(四)电影、电视、话剧、歌剧的表演特征 163

影视演员与舞台演员的共同职责 163

什么叫做“蒙太奇” 163

电影、电视与舞台表演的区别 164

影视演员怎样克服舞台感 165

怎样树立银幕形象 167

影视演员须有非同寻常的情绪记忆力 168

何谓试镜头 168

电影常用术语 169

拥有众多观众的惊险片样式 172

电视艺术的五大特点 173

电视剧的样式 173

新艺术品种——电视小说 174

电视剧演员怎样掌握屏幕 175

看不见的演出——广播剧演员 175

话剧演员怎样通过语言打动人 176

“话剧”名字的由来 178

话剧演员知台词训练须 178

台词对白十大任务 179

话剧演员形体训练的要求 179

话剧演员不要滥用体验 180

如何掌握喜剧表演规律 181

歌剧演员的歌曲表现力 182

歌剧演员与指挥 183

(五)演员与剧本 185

为什么说剧本是—剧之本 185

戏剧文学怎样分类 185

悲剧的审美意义是什么 186

喜剧的主要特征——笑 186

正剧是悲、喜剧融合的产物 187

戏剧文学的特点 188

何谓戏剧性和剧场性 188

何谓戏剧结构 189

戏剧结构有哪几种类型 190

什么叫“悬念” 191

“穿插”与“对照”的关系 191

“陡转”与“突变”的区别 192

什么是“跌宕” 19

演员阅读剧本时要讲究环境 194

剧本至少要通读三次 194

分析剧本怎样从中心事件入手 196

戏剧冲突的内核是什么 197

找好贯串动作是把握主题的重要环节 197

“这一个”与人物形象系统的关系 198

构成人物形象的三因素 199

人物分析的程序 201

对“一般情节性人物”的分析 202

揣摩戏剧语言,掌握人物个性 202

研究编剧技巧,掌握节奏与气氛 204

养成研究资料的习惯 204

(六)演员与导演合作 206

导演的责任和应具备的条件 206

导演的创作材料 207

导演是各部门的矛盾中心 207

导演的几种类型 208

演员应了解导演方法 210

演员对导演的期望 210

演员与导演的矛盾 212

角色为什么“发育不良” 215

“示范与“俘虏” 216

导演是演员的“镜子” 218

过火表演的病根和救治方法 217

角色为什么时死时活 220

(七)演员与舞美、化妆 221

剧场(舞台)的样式 221

封闭式的舞台区域 222

演员要懂点舞台布景知识 224

舞台灯光的类别与灯具 225

舞台灯具 227

传统戏曲中的戏装、戏鞋和盔头 227

传统戏曲砌末的特点是什么 228

舞台导具怎样分类 231

靶子的种类 232

一桌二椅的神奇变化 232

靴子和鞋子怎么穿 235

灯光下服装色彩如何变化 235

各种色彩的特性 237

舞台化妆的任务和要求 238

三种戏剧化妆法所用的材料 240

简谈戏曲脸谱化妆 241

旦角化妆造型样式 242

旦角化妆技术的改革 243

塑料鬓的使用 245

简介现代戏曲化妆法四种 246

调配底彩须知 247

怎样调配复色 248

亮色的作用及调配 249

怎样调配青年妆底彩 249

涂腮红的学问 250

腮红能改变脸形 251

怎样化瘦与化胖 252

色标及化妆色调考参表 252

眼睛化妆的要点 253

怎样化眼圈和化双眼皮 254

如何化老年妆 255

反面人物的化妆注意事项 258

简介肖像妆 260

怎样化电视妆 262

(八)演员保健常识 264

怎样选择理想的油彩 264

化妆、卸妆须知 265

皮肤的日常护理 266

生活规律与皮肤健康 267

怎样选用护肤用品 268

化妆前的刮脸、剃头问题 269

女演员吹头发不宜过勤 269

涂抹化装底油的利与弊 270

药物性软膏不能作化妆底油 271

化妆皮炎是怎么回事 271

油彩皮炎及其防治 272

油彩过敏治愈病例 274

演唱吐字方法与嗓音保健 275

如何保护嗓子 277

嗓子的日常护理 278

变声期用嗓须知 279

月经期用嗓须知 280

怀孕期用嗓须知 280

产后用嗓须知 281

常见的咽喉病及其防治 281

梅兰芳嗓音保健要诀 284

演员应怎样对待扁桃体切除 284

嗓音疾病的简便疗法 285

正确的练唱时间 287

乱用药物危害嗓音 288

冬夏穿着戏装须知 288

怎样对待“饱吹饿唱” 289

简谈演员营养需要量 290

(九)演员职业道德与必知文艺常识 294

演员道德规范 294

文艺能动地反映生活 295

生活真实与艺术真实 296

文艺用形象反映生活 297

典型形象 298

文艺与经济基础 299

文艺与政治 300

文艺的社会作用 301

文艺的认识作用 301

文艺的教育作用 302

文艺的审美作用 303

百花齐放,百家,争鸣 304

推陈出新 306

“三并举”的剧目政策 307

戏曲剧目的审定标准 308

(十)外国戏剧流派简介 310

戏剧现代主义流派的产生 310

表现主义戏剧的特点 311

超现实主义戏剧的特点 312

存在主义戏剧的特点 313

荒诞派戏剧的特点 314

简介现代主义中其他戏剧流派 315

国际电影流派的六种倾向 317

附录一 常用戏曲小辞典 318

二画 丁果仙 349

丁是娥 350

三画 三一律 334

三小戏 326

大轴 326

马致远 336

马连良 345

四画 元杂剧 320

元曲四大家 321

王实甫 336

介 325

风格 334

勾栏 330

反串 326

文武场 328

尹兮*羲) 350

水袖 330

孔尚任 338

五画 龙套 322

田汉 339

四大声腔 326

四大徽班 326

白朴 336

白玉霜 348

主题 332

六画 老舍 340

场记 331

场面 334

百戏 318

压轴 326

曲牌 327

优伶 318

优孟 318

传奇 321

行头 329

行弦 329

行当 322

脚色 322

关汉卿 335

汤显祖 336

红线女 347

七画 形象 333

李渔 338

严凤英 350

折 325

余三胜 342

宋杂剧 320

张继青 348

陈伯华 347

八画 板眼 328

欧阳予倩 341

典型环境 333

尚小云 343

周信芳 343

郑光祖 336

参军戏 319

线索 333

细节 333

九画 南戏 320

南昆、北弋、东柳、西梆 322

荆刘拜杀 321

砌末 330

荀慧生 344

科泛 325

科诨 327

俞振飞 345

律吕 327

鬼门道 320

亮相 324

洪升 336

客串 326

十画 珠帘秀 341

袁雪芬 346

贾桂兰 349

郭沫若 339

宾白 325

家门 325

剧务 331

十一画 梅兰芳 343

检场 331

曹禺 340

梨园 319

情节 333

常香玉 344

盖叫天 343

康子林 347

十二画 彭俐侬 347

程式 323

程长庚 342

程式化 324

程砚秋 345

程式动作 323

十三画以上 鼓板 329

楔子 324

舞台监督 332

谭鑫培 342

题材 331

题目正名 325

霓裳羽衣曲 312

附录二 中国戏曲发展年表 352

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