图书介绍：廖内洛·文杜里的《艺术批评史》是关于西方美术史的一部经典性论著，是文杜里二十几年研究美术史的产物, 也可以说是他对艺术史的看法和他的美学观点的一个总结。在这本书中文杜里剥茧抽丝，梳理出从古希腊、罗马到20世纪上半叶数百位艺术家及文化名人的艺术观点，以时代为经，以艺术家为纬，分阶段地论述了各种艺术思潮和艺术理解的传承流变，为读者提供了一个全面的艺术批评史概观，同时也传达了作者个人独特的艺术见解。他不赞成当时学术界使艺术批评、艺术史、美学三门学科完全分立的观点；他认为三门学科的分离的结果是“使得它们变得空洞无物”，而在三者的相互联系中尤其是艺术批评与艺术史的关系更为密切。一般美术史的介绍, 对古代希腊罗马多着眼于雕塑而忽略绘画, 尤其很少涉及当时的美术理论,本书则介绍了远古时期的绘画理论, 其中已涉及模仿、比例、道德的问题, 以及美与丑、完整与不完整, 素描与色彩等问题。文杜里结合美术史的实际, 把一些重要哲学家的论点—例如西塞罗、普洛丁等作了简明的介绍。尤其是对他所熟悉的唯心主义哲学家—康德、施莱格尔、谢林、黑格尔等人的见解作了相当扼要而明晰的解说。书中还提供了一些我们过去较少介绍但确实