图书介绍：本书稿选择在西方音乐发展史上的巴罗克晚期到前古典这个过渡时期中，起着承上启下作用的作曲家多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti，1685～1757）的555首键盘奏鸣曲作为研究对象，具体内容主要涉及斯卡拉蒂奏鸣曲的风格与结构特征。其突出特点是它的创新性，这种创新意识来自于他对音乐语言“独特性”价值的强烈追求。他生活在晚期巴罗克和前古典风格互相交叠的阶段，但他不属于任何流派，他所使用的不同国家、不同民族的音乐语言表现出他具有独立于任何人的混合风格。斯卡拉蒂的音乐语言立足于18世纪巴罗克的创作传统，又运用自己丰富的想象力及崭新的创作方法，将既有的音乐素材与新颖的创作技法相融合，重新组织并加以开拓发展，展现出前古典风格的端倪。他的奏鸣曲创作所反映出来的独特性，对同代及后世作曲家的创作方向及创作手法，产生了深远的历史影响，在西方音乐的发展史上，斯卡拉蒂理应获得更多的关注和拥有不可忽视的历史地位。全文共分七章，集中围绕斯卡拉蒂奏鸣曲的独特音乐语言所表现的风格与结构进行全面、系统的分析研究。